MA Photography计划的哲学是对摄影的概念和实践进行先驱和实验的博学探索。
我们鼓励你尝试、挑战和利用媒介作为一种跨学科、多模式的实践，以解读当代世界。
您将被介绍到一系列当前的摄影概念和方法，学习将您的实践背景化，并应用哲学的、实验性的策略来解决项目的不同输出，如出版物、展览和数字平台。
摄影专业的学生每年都被邀请向法国阿尔勒著名的Studio Vortex工作室提交提案，该工作室由著名的Magnum摄影师Antoine d 'Agata运营。
现在资金可用:
访问研究生贷款了解更多。
预订一个开放的日子 请求信息 研究生贷款 如何应用
家:7,500英镑
海外：£15000
学习这门课程的五个理由
- 斯旺西艺术学院（SCA）UWTSD被认为是艺术和基于设计的学习和研究的卓越中心。2014年研究卓越框架（REF）将95.8％的研究分类为世界着名或被认为是国际优秀的。
- 硕士当代对话作品集提供了一个独特的跨学科学习环境，可以接触到各个学院的研讨会和工作人员。
- 硕士和研究学生得到了一个高度承诺和专业的讲师和技术示威者团队的支持，他们共同创造了多样化，支持的学习环境。
- SCA提供全职和兼职的选择，为了帮助我们的硕士学生，我们在周四和周五提供大部分的核心教学。
- 在2018年的学生选择奖中，Whatuni将UWTSD排在英国第6位。在2018年的PTES创新艺术与设计研究生教学满意度排名中，该大学也在英国排名第五。
你会学到什么
斯旺西艺术学院的硕士当代对话作品集提供了一个独特的研究生体验。
来自不同专业的毕业生和专业人士，在专业讲师和各种设施的帮助下，可以从多学科的学习中获益。
您将有机会借鉴不同途径的经验和知识，并在您个人的学习中反思这一点。
我们的研究环境 很大程度上得益于我们的教学人员和访问讲师 的投入，他们大多是研究活跃的艺术家、设计师和国内和国际意义上的理论家。
在程序的第一部分，您将完成一系列教学的模块。您将通过研讨会和讲座参与多学科交易所，涉及来自当代对话组合中的所有计划的学生，刺激新的观点和挑战方向。预计通过此类对话的思想的交叉施肥将促进对适合您纪律的感知和生产技术的重新思考。
在课程教学中，学生需要对当代主题进行材料调查和研究，并考虑到环境、经济、社会和文化问题。
硕士作品集是一门创新的跨学科研究生课程。课程结构促进了学科内部和跨学科的学习，建立了与具有广度和深度知识和经验的员工和学生的联系。
该课程的第一部分通过三个20信贷模块提供，旨在扩大经验和深化知识，重点是在实验和研究中。
课程的下一阶段是由学生领导的。学生可以从一系列的学习机会中进行选择，这些机会对他们个人的学习经验是最有兴趣的。在这个60学分的模块中，鼓励学生通过实践和理论的探索和实验，以实践研讨会、讲座、研讨会和辅导课为支持，发展个人或合作研究。
课程的最后一个阶段是学生主导的专业项目。学生巩固工作的目的是通过某种形式的公共传播来展示成果，例如，一个展览，产品原型或书籍。这部分课程由研讨会、辅导课和访问讲座提供专业发展机会。
学期1 /年1
这个思想实验
在艺术与设计方面的硕士计划开始时进行，思想实验是一个20学分的模块，它提供了一个有机会发现与获取经验相关的研究方法，而不是认知，知识，在轻松的情况下，严重介绍该计划。
合作对话
跟随协作对话，并且本质上与思想的实验模块相关联。
在看完所有学生的演讲后，我的想法是，形成了类似或互补的思想合作团队。这些团队的任务是开发一个项目，可以是“真实的”，也可以是假想的，可以是不切实际的想法，也可以是自然界的原型。
我们感兴趣的是你的合作能力，作为一个团队的工作，并以积极的方式将你的个人创造力运用到团队工作环境中，并有希望成倍增加团队的创造潜力。
共存观点
共存视角20学分模块将复杂理论和哲学思想的介绍与独立的学术研究相结合。
学期2 /年2
探索性研究与实践
探索性研究和实践模块旨在让学生通过实践实验和哲学探索来发展思想。思想被提出和质疑，理论被检验，工作方式被发展。
在这学期中，在第一学期中形成的想法被发扬光大。这些可能包括协作概念和/或工作方式的延续和发展，或者是个人调查。
学期3/3年级
确认实践
本模块继续探索研究和实践模块中的发现。它涉及到候选人的主要项目的完成和陈述，需要原始研究和数据收集的证据，以及理论和概念思想的文献综述。
您的确认实践活动提供了一个开发全面项目的机会，该项目通常会在公共舞台上展示/展示。这个项目的工作应该显示一个清晰的轨迹的艺术探索的个人性质，作为学生从时间表授课模块通过一个时期的谈判个人的个人工作。
评估是通过课程作业进行的，这两份写作实用和呈现。
第一学期有一篇4000字的理论论文和一个海报展示，第三学期有一篇5000字的报告，与实际工作相结合。
这门课没有考试。在整个模块中对学生进行正式评估。总结性评估在模块结束时进行，其中包括向评估团队展示工作。
本课程采用多种教学方法，其中包括:
教程
这些教程是定期举办的。
在第一学期，全职/第一年，兼职，每个学生看到和讨论他/她的工作作为每个模块的一部分的工作人员。在第二和第三学期，全日制/第二和第三年，兼职，学生更独立地工作，在他们的工作需要支持的时候，除了预定的课程之外，还会在他们的学科范围内或跨学科注册辅导课。
作为一支球队，我们确保每周至少有一位学术人员的课程中的每个学生/年的每个学生都会看到。
组教程/研讨会
这些是定期举行的，在课程的所有阶段都有一名员工。除了从事人员的宝贵意见外，他们为学生分享和交流思想，为学生提供了一个很好的机会。
非正式和正式演示
一些模块具有作为模块结果的一部分的思想呈现，并且是在整个课程中分享思想的必要方式。非正式地向同行提供的工作也是研讨会教学的一部分，以及获得有价值的反馈对工作进度的方式。
展示工作
在课程结束时，如果合适的话，有机会在一个策划好的展览中展示课程的成果。如果学生愿意，他们也可以在课程的中间部分创建自己的展览。
我们的设施
学生和斯旺西生活
关键信息
我们通常需要本科2.1。但是，我们还考虑了相关经验的候选人，旨在采访所有申请人。在可能的情况下，我们邀请潜在的学生体验一天的教学，看看它是否适合他们的期望。
我们的学生是教授可转让的技能和专业练习。虽然课程是跨学科，但它位于艺术部门，因此，许多学生作为从业者，作家和研究人员发展文化部门的职业。
我们的学生可以使用各种各样的设备和资源，在大多数情况下，这足以完成他们的学习计划。我们为学生提供必要的基础材料，以发展他们的实践工作在我们广泛的工作坊和工作室设施。
然而，艺术与设计专业的学生在个人实践的扩展过程中可能会产生一些额外的费用。例如，购买他们自己的专业材料和设备，参加可选的学习旅行，以及支付印刷费用。
根据距离和持续时间的不同，可选择的学习访问费用可能有所不同，从参观当地画廊和展览大约10英镑，到海外或更长时间的英国学习访问200英镑以上。这些费用包括交通、场馆入场和住宿等费用。我们的学生通常会有折扣。
艾莉森绿化
“我选择研究当代对话课程，因为我绝对知道它会允许我和我的摄影练习，以这种方式开发，这在我研究的其他大学里根本不会发生。”
安德鲁Hobden
“当代对话，不仅提供了喜欢摄影的理想竞技场，而是成为刺激各种专业，艺术实践和利益的辅导讲座，辅导和实践所在的所有潜在利益的地方。该课程超出了我的期望：作为综合所有不同学术关注的手段的手段“。
